Archive for the ‘Marker Chris’ Category

Moraalittomia tarinoita

Keskiviikko, Elokuu 11th, 2010

2010.07.17.-Contes-immoraux

MORAALITTOMIA TARINOITA / Omoraliska historier (Contes immoraux). Ranska (c) 1974 Argos Films. T: Anatole Dauman. O+LA+LE: Walerian Borowczyk. KS: André Pieyre de Mandiargues. KU: Bernard Daillencourt, Guy Durban, Noël Véry, Michel Zolat. PU: Piet Bolscher. M: Maurice Leroux. N:
La Marée [Vuorovesi]: Lise Danvers (Julie), Fabrice Luchini (André).
Thérèse Philosophe: Charlotte Alexandra (Thérèse).
Erzsébet Báthory: Paloma Picasso (Elisabet Bathory), Marie Forså.
Lucrezia Borgia: Florence Bellamy (Lucrezia Borgia), Jacopo Berinizi [= Chris Marker] (paavi Aleksanteri VI), Lorenzo Berinizi (Cesare Borgia), Philippe Desboeuf (munkki Hieronymus Savonarola).
Väri, 1,66:1, DD stereo, 94 min
Suom. tekstit / svenska texter.
Future Film 11.8.2010

Kun seksivalli murtui Euroopassa lähinnä animaatioistaan tunnetun Walerian Borowczykin kumppaniksi tuli surrealistikirjailija André Pieyre de Mandiargues, jonka kanssa Borowczyk teki eroottisten esineiden kokoelmaa kuvaavan persoonallisen dokumenttielokuvan Une collection particulière. Jatkoksi Borowczyk filmasi useita Mandiarguesin tarinoita (La Marge, Moraalittomia tarinoita, Pahuuden jumalattaret, Cérémonie d’amour), joilla hänestä tuli yksi elokuvan johtavista eroottisten tabujen rikkojista.

Moraalittomia tarinoita parodioi nimellään Eric Rohmerin Moraalisten tarinoiden sarjaa, ja alun perin episodeja oli elokuvaan ollut tarkoitus sisällyttää kuusi, Rohmerin ”six contes moraux” -rakennetta seuraillen. Pidemmälle meneviä yhtymäkohtia ei ole, joskin nuori näyttelija Fabrice Luchini tuli esiintyneeksi sekä Rohmerin että Borowzcykin elokuvissa. Borowczykin ystäväpiiriin kuuluva Chris Marker esiintyy elokuvassa salanimellä paavina.

Elokuva on pinnallisehkoa esteettistä herkuttelua teemoina serkusinsesti merenrannalla, uskonnollisen neidon sooloseksihurmio, vampyyrikreivitär Elisabet Bathory ja renessanssiorgiat Borgian ja paavin hoveissa.

Masterointi ei liene uuden uutukainen.

12 apinaa (blu-ray)

Keskiviikko, Marraskuu 11th, 2009

2010.02.21.-Twelve-Monkeys

12 APINAA / De tolv apornas armé (Twelve Monkeys). USA (c) 1995 Universal Studios. T: Charles Roven. O: Terry Gilliam. KS: David Webb Peoples, Janet Peoples – innoittajana Chris Markerin elokuva La Jetée (1962). KU: Roger Pratt. M: Paul Buckmeister. LA: Jeffrey Beecroft. Ä: Peter Joly. LE: Mick Audsley. N: Bruce Willis (James Cole), Madeleine Stowe (tri Kathryn Railly), Brad Pitt (Jeffrey Goines), Christopher Plummer (tri Goines). Väri, 1080p High-Definition Widescreen 1,85:1, DTS-HD Master Audio 5,1, pääkuva 130 min
Blu-ray.
Suom. tekstit / svenska texter.
Bonus: – Näin tehtiin 12 apinaa. – Kommenttiraita (Terry Gilliam, Charles Roven). – 12 apinaa -arkistot.
Universal Pictures Nordic 11.11.2009

Terry Gilliamin 12 apinaa on poikkeuksellinen science fiction -elokuva, visionäärinen fantasia, jonka virallinen innoittaja on Chris Markerin stillkuviin perustuva kokeellinen lyhytelokuva La Jetée – terassi. Tosiasiassa Markerin arvoituksellinen elokuva on antanut vain yleisiä virikkeitä David Webb Peoplesille ja Janet Peoplesille, jotka tunnetaan myös Blade Runnerin ja Armottoman käsikirjoittajina. Sukulaisuutta on jonkin verran myös Alain Resnais’n elokuvaan Rakastan sinua, rakastan sinua. Gilliam kuvaa vuoden 2035 maailmaa, jossa riehuva hirvittävä tauti on tuhonnut suurimman osan ihmiskuntaa ja pakottanut loput elämään maan alla. Psykiatri Kathryn Railly (Madeleine Stowe) lähettää vangin nimeltä James Cole (Bruce Willis) ajassa taaksepäin selvittämään miten epidemia sai alkunsa. Löytyy toinen hullu, Jeffrey Goines (Brad Pitt), jonka ympäristönsuojelun toimintaryhmä nimeltä 12 apinan armeija saattaa olla kaiken takana. Gilliam toteuttaa elokuvan houreenomaisella voimalla, ja tulos on enemmän visio kuin tarinaelokuva.

Ran (blu-ray)

Keskiviikko, Lokakuu 7th, 2009

20091020-ran-2.jpg20091020-ran-1.jpg

RAN (Ran). Japani / Ranska (c) 1985 Greenwich Film, Herald Ace, Nippon Herald Films. T: Serge Silberman, Masato Hara. O+LE: Akira Kurosawa. KS: Kurosawa, Hideo Oguni, Masato Ide. KU (Eastmancolor): Takao Saito. M: Toru Takemitsu. LA: Yoshiro Muraki, Sinobu Muraki. N: Tatsuya Nakadai (Hidetora Ichimonji), Akira Terao (Taro Takatora Ichimonji), Jinpachi Nezu (Jiro Masatora Ichimonji), Daisuke Ryu (Saburo Naotora Ichimonji). Väri, 5.1, 162 min
Blu-ray 1080p High-Definition Widescreen 1,85:1
Suom. tekstit.
Bonus (English subtitles):
- AK (Chris Marker, FR/JP 1985) 72 min
- Akira Kurosawa: The Epic and the Intimate (Akira Kurosawa: l’épopée et l’intime, StudioCanal, FR 2009), tuotantoryhmän muisteluksia Ranin teosta, 40 min
- The Samurai (O: Bernard Guerrini, Ampersand (c) 2000) modernia samuraimeininkiä Japanissa, 53 min
- Akira Kurosawa par Catherine Cadou, interprète et traductrice, (c) 2002 Studio Canal Vidéo, 15 min
- Art of the Samurai (L’Art Samouraï, (c) 2003 Studio Canal Vidéo) 41 min
- Liitevihkon essee: David Jenkins
Universal Pictures Finland (StudioCanal Collection) 7.10.2009

Ran ilmestyi suomeksi dvd:llä ensi kerran Future Filmin julkaisuna vuonna 2004. Teräväpiirtojulkaisu siitä ilmestyi Universalilta (StudioCanal -osastolla) jo 13.6.2007 lyhytikäisessä hd-dvd-muodossa. Teräväpiirtomasteriin perustui myös Ranin upea normaali-dvd-julkaisu 20.8.2008 kahden levyn erikoisjulkaisuna. Siinä oli mukana kaikkien aikojen ”making of” -elokuviin kuuluva täysipitkä AK (1985): itsensä Chris Markerin, dokumenttielokuvan mystisen mestarin, näkemys Akira Kurosawasta ja Ranin kuvauksista. Lisäksi siinä oli ranskalaisen asiantuntijan haastatteluun perustuva L’Art Samouraï -liitedokumentti. Ranskalaisen StudioCanalin blu-ray-julkaisu Ran-elokuvasta ilmestyy Suomessa kuukautta aikaisemmin kuin Ranskassa.

Mukaan on edellisiin laitoksiin verrattuna lisätty pari tuntia uutta liitedokumenttiaineistoa, joka ei ole yhtä painavaa tavaraa kuin aikaisemmin julkaistu, mutta kiinnostavaa toki.

Itse elokuva on teräväpiirtomasteroituna upea kirkkaissa väreissään. Vanha Kurosawa ohjasi viimeisen suuren eepoksensa, oman ”Kuningas Learinsa”, visuaalisesti staattiseen tableau-tyyliin. Kuvauksia ohjaaja vertaa Markerin dokumenttielokuvassa Fujivuorelle nousuun. Kurosawan antaumusta kuvastaa se, että hän otti vain yhden vapaapäivän, kun hänen vaimonsa kuoli kuvausten aikana. Kyseessä ei ollut Kurosawan viimeinen ohjaus. Ranin jälkeen häneltä valmistui vielä kolme pienimuotoisempaa elokuvaa.

LISÄYS 25.2.2010: kuulin juuri blu-rayn katsojalta eriävän mielipiteen, jonka mukaan teräväpiirtomasterointi ei olisikaan kovin laadukas.

Tokyo-Ga

Keskiviikko, Toukokuu 13th, 2009

20090510-tokyo-ga.jpg

”Yksin matka tuntuu pitkältä.”

TOKYO-GA (Tokyo-Ga), USA/Saksa (c) 1985 Reverse Angle Library GmbH. O: Wim Wenders. Dokumenttielokuva Yasujiro Ozun perinnöstä, mukana näyttelijä Chishu Ryu, kuvaaja Yuharu Atsuta ja ohjaajat Werner Herzog ja Chris Marker. Väri, 1,33:1, DD 5.1, DTS 5.1, DS 2.0, 88 min
Sandrew Metronome Distribution Finland 13.5.2009

Tokyo-Ga kuuluu Wim Wendersin hienoihin, humoristisiin essee-elokuviin. Lähtökohtana on kunnianosoitus 20 vuotta aikaisemmin kuolleelle ohjaajamestari Yasujiro Ozulle ja tämän elokuvalle Tokyo Story (1953).

Wenders saapuu ensi kertaa Tokioon ja rekisteröi ensivaikutelmiaan kameran kanssa. Käymme hautausmaan puistossa kirsikankukkajuhlien aikaan ja huomaamme miten kaikki valokuvaavat toisiaan. Vierailemme suunnattomissa pachinko-pelihalleissa, vietämme aikaa pilvenpiirtäjien kattoterasseilla, joissa on suunnattomia golfstadioneja ja tutustumme tehtaaseen, jossa valmistetaan vahasta malliruokia ravintoloiden näyteikkunoihin. Kohtaamme Tokyo Rockabilly Clubin tanssiaiset puistossa. Kaikkialla on junia, autoja, neonvaloja ja liikkuvaa kuvaa. Televisio on ”maailman keskipiste”, jossa kohdataan paljon amerikkalaisia kuvia.

Wenders tapaa Ozun päänäyttelijän Chishu Ryun (1904-1993), joka kertoo, että Ozun elokuvissa tärkeintä oli toteuttaa ohjeita kirjaimellisesti. ”Joskus kuvattiin 20 kertaa”. ”Aloitin tyhjästä ja minusta tuli Ryu, oma itseni hänen ansiostaan.” Vierailemme Ryun kanssa Kita-Kamakuran hautausmaalla, jolla Ryu kumartaa ja rukoilee Ozun haudalla ja pesee hautakiven. Siinä on vain vanha kiinalainen merkki ”mu”, joka tarkoittaa ”ei mitään”, tyhjyyttä.

”Elokuvassa on harvoin totuuden hetkiä, Ozun elokuvissa oli vain totuuden hetkiä”, miettii Wenders. Mutta ”vain mu on jäljellä tänään”. Tokyo Towerin huipulla Wenders kohtaa Werner Herzogin. ”Hyviä kuvia on aina vain vähemmän”, miettii Herzog. ”Kaikkialla on rakennettu täyteen, ja meillä on liian vähän hyviä kuvia, jotka vastaavat sisäistä olemustamme”. Mieluiten Herzog lähtisi avaruuteen kuvaamaan.

La Jetée -baarissa tapaamme Chris Markerin, jonka elokuvassa Sans soleil on harvinaisia näkymiä Tokiosta. Saamme nähdä salamannopeasti toisen silmän miehestä, joka ei anna periaatteesta kuvata itseään.

Matka jatkuu, ja kohtaamme Ozun kuvaajan Yuharu Atsutan (1905-1993). Atsuta saa käsiinsä lainaksi Ozun alkuperäisen Mitchell-kameran, ja veteraani näyttää, miten Ozu kuvasi kiinteästä asemasta 50 mm:n linssillä kamera lattian tasolla. Lähikuvia varten kameraa nostettiin hieman. Ozun itse kehitti erikoisjalustan ulkokuvausta varten. Silloin kuvaajan oli maattava matolla, ja Atsuta kantoi aina mattoa kainalossaan. Ozu ei kylläkään pitänyt ulkokuvauksista, koska paikalle tuli ulkopuolisia. Junaotokset kuitenkin kuvattiin aina oikeissa junissa.

Näemme Ozun sekuntikellon, jolla hän mittasi kaiken kuvatun. Se näytti sekä sekunteja että kuvaruutuja (sekä 35 mm:n että 16 mm:n). Wendersin käsiin tulee myös Ozun käsikirjoituksia, joissa on tarkkaan merkittyjä vuorosanoja, otosnumeroita ja storyboard-kuvia

”Olen varmaan ainoa kuvaaja, joka työskenteli vain yhdelle ohjaajalle niin pitkään”, sanoo Atsuta. ”Ozu sai minusta parhaan esiin, ja annoin hänelle parhaani, eikä työ maistunut muiden kanssa hänen kuoltuaan.” ”Ihmisen sielua ei voi selittää toiselle”. ”Ozu huolehti ihmisistä, joiden kanssa hän teki töitä”. ”Hän oli enemmän kuin ohjaaja, Yasujiro Ozu oli hyvä ihminen”.

Viimeiset sanat kuullaan Tokyo Storysta: ”Yksin matka tuntuu pitkältä”.

16 mm:n filmille kuvattu dokumenttiessee on masteroitu niin, että värikuvan rakeisuus toistuu kauniilla tavalla. Sen sijaan Tokyo Storyn loivat kavennusotteet eivät näytä hyvältä tällä dvd:llä.

Ran, Onnettomuus, Naisen seitsemän houkutusta

Keskiviikko, Elokuu 20th, 2008

20080816-ran.jpg

20080816-accident.jpg

20080816-woman-times-sev.jpg

Täydennyksiä mestareilta

RAN 2-dvd. Japani/Ranska 1985, ohjaus Akira Kurosawa, pääosassa Tatsuya Nakadai, hd-masteroitu, liitedokumentit Art of the Samurai (2003) ja Chris Markerin A.K. (1985), 1:1,85, DD 5.1, 156 min. Hd-dvd 2007, dvd 2008

ONNETTOMUUS (Accident), Iso-Britannia 1967, ohjaus Joseph Losey, pääosissa Dirk Bogarde, Jacqueline Sassard, liitedokumentti (2005), 1:1,78, DD mono, 101 min

NAISEN SEITSEMÄN HOUKUTUSTA (Woman Times Seven), Italia/Ranska/USA 1967, ohjaus Vittorio De Sica, pääosassa Shirley MacLaine, 1:1,66, DD mono, 104 min

Universal 20.8.2008

Akira Kurosawan viimeinen mahtava samuraieepos Ran (1985) on keskeinen täydennys ohjaajan suuriin dvd-bokseihin. Se ehdittiin julkaista hd-dvd:nä, ja nyt loistavaa teräväpiirtomasterointia voi ihailla myös tavallisella dvd:llä. Lisäaineistot ovat laadukkaat. Studio Canalin Art of the Samurai kertoo Japanin sotaisasta perinteestä ja Chris Markerin A.K. on kaikkien aikojen ”miten elokuva tehtiin” -dokumentteja, mestarien kohtaaminen.

Joseph Loseyn dvd-boksia täydentää keskeinen brittiklassikko Onnettomuus (1967). Kirjailija Harold Pinter punoi ihmissuhdejännitteet, kuvaaja Gerry Fisher toteutti omaperäisen värimaailman, ja Loseyn lempinäyttelijät Dirk Bogarde ja Stanley Baker esiintyivät viimeistä kertaa hänen ohjauksessaan. 1960-luvun modernismin avainteos näyttää hyvältä dvd:llä, ja Philippe Saadan liitedokumenti on ensiluokkainen.

Vittorio De Sican myöhäiskaudelta on turhanpäiväinen episodielokuva Naisen seitsemän houkutusta (1967). Sitä eivät pelasta käsikirjoittaja Cesare Zavattini eivätkä Shirley MacLaine ja hänen seitsemän miestään Peter Sellersistä Michael Caineen.