Archive for the ‘Cook Jr. Elisha’ Category

Moottoripyöräpoliisi (Electra Glide in Blue)

Keskiviikko, Joulukuu 1st, 2010

2010.11.13.-Electra-Glide-in Blue

MOOTTORIPYÖRÄPOLIISI / Moottoripyöräcowboy / Motorcykelcowboyn (Electra Glide in Blue). USA © 1973 United Artists Corporation. TY: Guercio-Hitzig. T+O+M: James William Guercio. KS: Robert Boris – Robert Borisin ja Rupert Hitzigin tarinasta. KU: Conrad L. Hall. PU: Rita Riggs. Ehostus: Frank Griffin. M es.: Chicago. ”Free From The Devil” es. Madura live-konserttijaksossa. Ä: Robert Glass. LE: Jim Benson, Gerald B. Greenberg, John F. Link. N: Robert Blake (John Wintergreen), Billy Green Bush (Zipper), Mitch Ryan (Harve Poole), Jeannine Riley (Jolene), Elisha Cook, Jr. (Willie), Royal Dano (kuolinsyytutkija). Sivurooleissa Chicago-yhtyeen jäsenet Peter Cetera, Terry Kath, Lee Loughnane, ja Walter Parazaider. Ensiroolissaan sivuosassa hippienä Nick Nolte. Väri, 2,35:1, DD mono, 114 min
Suom. tekstit / svenska texter.
Future Film (MGM) 1.12.2010

Elokuvan nimi viittaa Harley-Davidsonin Electra Glide -moottoripyörään, jota poliisi suosi elokuvan valmistusaikaan.

Musiikkituottaja James William Guercio, joka tuotti mm. Chicagon ja Blood Sweat & Tearsin albumeita, on ohjannut yhden elokuvan, Electra Glide in Bluen. Se kertoo Vietnamissa palvelleesta John Wintergreenistä (Robert Blake), joka ryhtyy poliisiksi Arizonassa. Hän toimii aluksi moottoripyöräpoliisina, siirtyy sitten murhayksikköön, mutta hänen alennetaan takaisin liikennepoliisiksi. Wintergreen on lyhyt mies, joka voi olla poliisina iso. Eletään Easy Rider -aikakautta, ja Easy Rider -elokuvamainos nähdään jopa poliisien ampumaradan maalitauluna. Alussa korostuvat ironia ja satiiri, ja molemmissa näkemys on omaperäinen. Loppua kohti traagiseksi muuttuvassa elokuvassa Wintergreen luopuu isottelusta, ja hänen sympatiansa siirtyvät hippieiden puolelle. Elokuva sai ristiriitaisen vastaanoton, mutta nyt nähtynä se tuntuu kiinnostavalta ja ainutlaatuiselta kontribuutiolta aikakautensa kuvaukseen.

Guerciolle oli olennaista kuvata Monument Valleyssa, John Fordin elokuvien maisemissa, ja saada tuotantoon mestarikuvaaja Conrad L. Hall. Visuaalisesti komea elokuva on hienosti dvd-masteroitu.

Julmat, vahvat ja röyhkeät

Keskiviikko, Marraskuu 17th, 2010

2011.01.01.-Emperor-of-the-North

JULMAT, VAHVAT JA RÖYHKEÄT / De grymma, de starka och de fräcka (Emperor of the North Pole / Emperor of the North). USA © 1973 Twentieth Century Fox. TJ: Kenneth Hyman. T: Stanley Hough. O: Robert Aldrich. KS: Christopher Knopf. KU: Joseph F. Biroc. LA: Jack Martin Smith. Ehostus: William Turner. ET: Henry Millar, Jr. Kuvalliset tehosteet: L.B. Abbott. M: Frank De Vol. ”A Man And A Train” (san. Hal David, säv. Frank De Vol) es. Marty Robbins. Ä: Richard Overton. LE: Michael Luciano. N: Lee Marvin (A No. 1), Ernest Borgnine (Shack), Keith Carradine (Cigaret), Charles Tyner (Cracker), Malcolm Atterbury (Hogger), Simon Oakland (poliisi), Elisha Cook, Jr. (Gray Cat). Väri, 1,85:1, DD mono, 115 min
Suom. tekstit / svenska texter.
Future Film (Twentieth Century Fox / Hollywood Classics) 17.11.2010

A No. One oli todellinen henkilö, siviilinimeltään Leon Ray Livingston (1872-1944), kulkuri ja kirjailija, amerikkalainen legenda, joka kulki salamatkustajana Yhdysvaltoja pitkin ja poikin. Samuel Fuller kertoo muistelmissaan lukeneensa tämän kirjan jo lapsena ja säilyttäneensä sitä ikänsä aarteenaan. Mark Twain ja Jack London olivat A No. Onen sukulaissieluja vaeltajina ja kirjailijoina.

Christopher Knopfin käsikirjoituksessa A No. One on sijoitettu vuoden 1933 pula-aikaan, ja tarina on dramatisoitu salamatkustajien kuninkaan ja junavahdeista julmimman kaksintaisteluksi. Robert Aldrich oli 1950-luvulla Hollywoodin lupaavimpia ohjaajia, mutta yhteenotot tuotantoyhtiöiden kanssa lamauttivat hänen parhaan innoituksensa. 1960-luvun jälkipuolelta alkaen Aldrichin tuotannon päälinjaksi tuli eräänlainen ”laadun väkivaltaviihde”, pääosissa tavallisesti Lee Marvin, Ernest Borgnine ja Burt Reynolds.

Väkivaltaviihteen putkeen puristui myös A No. Onen tarina elokuvassa, joka sai suomalaiseksi nimekseen Julmat, vahvat ja röyhkeät. Alkukielinen nimi Pohjoisnavan kuningas viittaa pula-ajan mustaan huumoriin, jossa ykköskulkurinkin valtakunnan nähtiin olevan tyhjää täynnä. Aldrichin filmatisoinnissa kulkurileirit ja pula-ajan ilmapiiri ovat värikästä taustaa kissa- ja hiirileikille, joka muistuttaa Tom ja Jerry -animaatioita. Kulkurien kuningasta tulkitsee Marvin ja brutaalia junavahtia Borgnine. Huippukulkurin statusta kärttää innokkaana Cigaret (Keith Carradine). Toimintaohjaus on ensiluokkaista. Aldrich ymmärtää rytmin merkityksen: tarina kulkee koko ajan, mutta siinä on vuorotellen suvantoja ja crescendoja. Julmat, vahvat ja röyhkeät on äijäelokuva, jossa naisia vilahtaa vain kaksi kertaa, kulkurien mulkoilun kohteina. Kyseessä on myös hieno junaelokuva, jossa 1930-luvun junaliikenteen maailma on rekonstruoitu innoittuneesti.

Frank De Volin musiikki on rennon ilmeikästä. Joseph L. Birocin ensiluokkaisesta kuvauksesta saa dvd-masteroinnissa enimmäkseen hyvän käsityksen, joskin kuvallinen laatu heittelehtii elokuvan mittaan.

1941 – anteeksi, missä on Hollywood? (2-dvd Special Edition) (Cinema Cut ja Director’s Cut)

Keskiviikko, Huhtikuu 21st, 2010

2010.04.10.-1941

1941 – ANTEEKSI, MISSÄ ON HOLLYWOOD? / 1941 – ursäkta, var är Hollywood? USA (c) 1979 Universal Studios / Columbia Pictures. TJ: John Milius. T: Buzz Feitshans. O: Steven Spielberg. KS: Robert Zemeckis ja Bob Gale – Robert Zemeckisin, Bob Galen ja John Miliusin tarinasta. KU: William A. Fraker. M: John Williams. N: Dan Aykroyd (Motor Sergeant Frank Tree, U.S. Army, 10th Armored Division), Ned Beatty (Ward Douglas), John Belushi (Captain ”Wild” Bill Kelso, U.S. Army Air Corps), Lorraine Gary (Joan Douglas), Bobby Di Cicco (Wally Stephens), Christopher Lee (kapt. Wolfgang von Kleinschmidt), Tim Matheson (kapt. Loomis Birkhead), Toshirō Mifune (komentaja Akiro Mitamura), Warren Oates (ev. ”Madman” Maddox), Robert Stack (Major General Joseph W. Stilwell, Commander, U.S. Army Third Corps), Treat Williams (korp. Chuck ”Stretch” Sitarski), Nancy Allen (Donna Stratton), John Candy (Private First Class Foley), Elisha Cook Jr. (The Patron Dexter), Slim Pickens (Hollis P. Wood), Susan Backlinie (Polar Bear Club -nainen). Väri, 2,35:1, DD 2.0, Cinema Cut 114 min ja Director’s Cut 145 min
Bonus: – Liitedokumentti The Making of 1941 (1996, O: Laurent Bouzereau, mukana Spielberg, Milius, Zemeckis, Gale, Williams ja Fraker), 103 min. – Poistoja 9 min – Trailerigalleria, kuvagalleria, julistegalleria.
Suom. tekstit Frej Grönholm / svenska texter.
Future Film (Universal) 21.4.2010

Ohjattuaan kaksi blockbuster-elokuvaa (Tappajahai, Kolmannen asteen yhteys) Steven Spielberg otti hullutteluvaihteen elokuvaansa 1941 – anteeksi, missä on Hollywood? Se kertoo Kaliforniassa heräävästä paniikista, kun sana leviää, että japanilainen sukellusvene on ilmestynyt rannikolle pari viikkoa Pearl Harborin tuhoiskun jälkeen, aikana, jolloin Yhdysvallat oli havahtunut äkkiä toiseen maailmansotaan. Farssissaan Spielberg otti mallia 1960-luvun ison budjetin komedioista kuten Suuri kilpa-ajo. Niiden tapaan Spielberginkin elokuvassa on ”all star cast”, ja episodimaisessa kerronnassa on runsaasti irrallisia vitsejä. Ilmeisiin esikuviin kuuluu myös Tohtori Outolempi. Parodian ensimmäiseksi kohteeksi Spielberg ottaa itsensä: Tappajahain kovaonninen uimarineito (Susan Backlinie) uskaltautuu jälleen uintiretkelle, vain joutuakseen tarrautumaan japanilaisen sukellusveneen periskooppiin ilman rihman kiertämää. 1941 ei saanut osakseen yhtä suurta menestystä kuin Spielbergin kaksi edellistä elokuvaa, ja sen takia sitä on kutsuttu ”flopiksi”, vaikka elokuva olikin todellisuudessa tuottoisa. Spielberg joutui lyhentämään elokuvaa ensilevityskierrokselle puoli tuntia, mutta tv-, vhs- ja dvd-levityksessä on ollut nähtävillä elokuvan director’s cut. Elokuvan arvostus on vuosien mittaan kotilevitysformaateissa noussut. Se toimii paremmin metaelokuvana kuin varsinaisena komediana. Elokuva on teknisesti korkeatasoinen, komediana ei niinkään.

1941 on ilmestynyt dvd:nä alun perin vuonna 1999. Kuvalaadusta herää kysymys, onkohan tarjolla yhä sama julkaisu.

Hammett – tehtävä Chinatownissa

Keskiviikko, Lokakuu 8th, 2008

20090919-hammett.jpg

HAMMETT – TEHTÄVÄ CHINATOWNISSA / Hammett (Hammett). USA (c) 1982 Zoetrope Studios. TJ: Francis Coppola. T: Fred Roos, Ronald Colby, Don Guest. O: Wim Wenders. KS: Ross Thomas, Dennis O’Flaherty – sovitus: Thomas Pope – Joe Goresin romaanista (1975). KU: Joseph F. Biroc. LA: Dean Tavoularis. M: John Barry. N: Frederic Forrest (Hammett), Peter Boyle (Jimmy Ryan), Marilu Henner (Kit Conger / Sue Alabama), Roy Kinnear (English Eddie Hagedorn), Elisha Cook, Jr. (taksikuski Eli), Lydia Lei (Crystal Ling), R.G. Armstrong (ltn. O’Mara), Sylvia Sidney (Donaldina Cameron), Jack Nance (Gary Salt), Royal Dano (Pops), Samuel Fuller (mies biljardisalissa). Väri, 1,85:1, Dolby Surround 2.0, 94 min
Suom. tekstit Niko Kiiskinen / svenska texter.
Warner Bros. Entertainment Finland 8.10.2008

Dashiell Hammett (1894-1961) oli amerikkalaisen kovaksikeitetyn rikoskirjallisuuden uranuurtajia. Hänellä oli kirjoihinsa tosipohjaista kokemusta, sillä hän oli Pinkertonin etsivätoimiston palveluksessa 1915-1921, ja lisäksi hän palveli molemmissa maailmansodissa. Joe Gores, Hammettin kollega kirjailijana ja etsivänä, kirjoitti kuvitteellisen Hammett-romaaninsa aiheena tilanne, jossa kirjailija tulee vanhojen kavereidensa apuun selvittämään rikoksia San Franciscon kiinalaiskortteleissa.

Frederick Forrest on aika lailla aidon Hammettin näköinen, kuten oli myös Jason Robards elokuvassa Muistojeni Julia. Ohjaaja Wim Wenders ei saanut elokuvaansa kuitenkaan iskevää poljentoa, ja se jää liikaa pastissin tuntumalle. John Barryn musiikki sen sijaan on vetävää.